Je pratique le théâtre depuis que je suis en filière internationale au LFI en Year 7 et depuis ce jour j’ai toujours énormément adoré ça. Je peux facilement dire que c’est ma matière préférée. En plus du fait que le théâtre m’aide à me déstresser et à m’exprimer, je commence à réaliser que cela m’apporte tellement d’autres bénéfices que je vais vous lister :
- Profondeurs des analyses
Une des premières choses qui m’a frappée lorsque j’ai commencé à étudier le théâtre est la manière dont nous pouvons utiliser notre corps, nos mouvements, nos expressions faciales et notre voix pour créer différents effets de différentes façons. Par exemple, changer la distance entre les personnages sur scène va immédiatement en modifier la lecture du public. Le théâtre, pour moi, est également l’étude de l’espèce humaine, et des relations et émotions associées. Tous ces aspects peuvent être perçus par un public. C’est fascinant d’être capable de voir comment les auteurs dramaturges arrivent à faire penser et ressentir le public exactement pareil, de la même manière qu’ils manipulent leurs personnages sur scène. Quand vous ajoutez un élément tel un décor ou un accessoire, tout semble possible. Imaginez dans la Grèce Antique, la reproduction d’une tempête sans l’aide de l’électricité ou d’une projection d’images ! Ou imaginez incarner Hélène de Troie, seule sur scène, dans la profondeur de son désespoir, à travers vos mouvements et votre voix !
- Résolution de problèmes
En particulier dans le cours de théâtre de l’IGCSE, je ne cesse de rencontrer des obstacles, que ce soit lorsque je révise une pièce, je donne vie à une scène, ou que j’improvise simplement. Le théâtre m’a appris à identifier tous les éléments pour réussir une scène, arriver avec des solutions astucieuses pour résoudre un problème, et s’exercer. Par exemple, quand je n’arrive pas à comprendre l’intonation d’un personnage ou son gestuel, je partage mon incompréhension avec mes camarades de classe afin de trouver la meilleure solution possible. Cette méthode peut évidemment s’adapter à de nombreuses situations dans la vie.
- Co-opération et travail d’équipe
Je n’ai quasiment jamais travaillé seule au théâtre ; nous sommes toujours en groupe. Cela me force à prendre des décisions en accord avec d’autres personnes et faire des compromis pour monter une pièce qui satisfait tout le monde. J’apprends également à savoir quand contribuer activement aux discussions et quand suivre le groupe ou l’idée de quelqu’un d’autre. De nouveau, cette qualité est d’une valeur inestimable.
- La maîtrise de la langue
J’ai toujours conseillé aux personnes qui ont du mal à communiquer leurs pensées d’essayer le théâtre. Dans l’improvisation en particulier, on apprend à expérimenter différents personnages avec différents niveaux de vocabulaire, on apprend donc à représenter chacun d’eux avec un niveau différent de langue parlée. Cela enrichit nos capacités linguistiques. Pendant l’été, j’ai participé à un camp intensif de théâtre en France sur une semaine. Quand je suis arrivée, je n’étais pas très sure de mon français, mais après une semaine de théâtre, j’ai terminé le camp en ayant considérablement amélioré mon niveau de français et parlant la langue de manière plus fluide.
- Contrôle de son énergie
Personnellement, je suis une personne très énergique avec beaucoup d’enthousiasme. Certaines fois, cela se traduit par une grande agitation et une hyperactivité. Parce que je dois jouer différents personnages, j’ai appris à retreindre mon énergie pour l’utiliser dans l’incarnation des personnages.
- Construction de la confiance en soi
C’est la raison principale pour laquelle j’aime jouer – que ce soit jouer un rôle, danser ou chanter. Etre sur scène permet d’exprimer une partie de soi souvent invisible pour les autres. Ce sentiment de réussite après avoir joué une pièce de théâtre et entendu les applaudissements du public en est un exemple. Bien sûr on ressent le stress et la nervosité avant de monter sur scène mais ça vaut le coup ; la fierté de l’avoir fait renforce la confiance en soi, de manière qu’aucune autre chose ne peut le faire. Je pense que c’est la partie la plus spéciale et magique du théâtre.
Entretien avec M. Leonard Whiting
Un acteur professionnel, M. Leonard Whiting, est venu récemment à notre école et j’ai eu la chance de l’interroger ; voici ce qu’il a à dire à propos du théâtre.
Q : Avez-vous noté des différences entre ce que les jeunes d’aujourd’hui font et ce que vous faisiez à notre âge ?
R : Ils sont plus aventuriers dans leur manière d’aborder Shakespeare. Nous avons vu quelques extraits très intéressants des premières scènes de Roméo et Juliette aujourd’hui, qui sont le récit introductif avant le début de la pièce de théâtre. Ils intègrent des pas de danse et de nombreux autres éléments ; c’est vraiment une manière originale d’aborder la pièce.
Q : Comment avez-vous débuté dans le métier ?
R : Et bien j’ai commencé comme chanteur. Quand j’étais jeune, j’incarnais un personnage principal dans un film de Walt Disney, ce qui était bien avant mon interprétation dans Roméo et Juliette. Avant ce rôle, j’ai joué 4 ans au théâtre, et j’ai décidé que c’était la chose que je voulais faire. Je suis arrivé à un moment où je devais faire un choix entre continuer les études et devenir une star de cinéma, j’ai donc décidé de devenir une star de cinéma.
Q : Pourquoi avez-vous choisi de jouer plutôt que chanter ?
R : Roméo et Juliette a eu un impact considérable dans ma carrière et mon ascension pour devenir célèbre. Les gens ne me connaissaient pas alors en tant que chanteur mais à la suite de ça j’ai joué plusieurs rôles importants dans des comédies musicales, et j’apprécie toujours autant la musique. C’est vraiment mon premier amour.
Q : Après avoir reçu un Golden Globe pour Roméo et Juliette, les comportements de vos amis et votre famille ont-ils changé vis-à-vis de vous ?
R : Je pense oui, en un sens. C’est humain d’aimer le succès et de détester l’échec, vous savez. Donc si vous venez de mon milieu, de la classe ouvrière, sans argent, et que vous devenez célèbre, les gens pensent que vous gagnez beaucoup plus que ce que vous gagnez réellement. Ils veulent devenir vos amis bien plus qu’avant.
Q : En dehors de cela, qu’est-ce qui a changé dans votre vie ?
R : Cela m’a rendu plus ambitieux dans les autres domaines artistiques dans lesquels j’aimerai devenir expert. Par exemple, je suis toujours resté dans les arts plastiques et le théâtre. J’adore peindre, j’adore écrire de la musique et j’adore aller au théâtre, que ce soit de l’opéra ou un ballet.
Q : Qu’est-ce qui vous inspire et pourquoi ?
R : Jean Cocteau. J’ai réalisé que si vous êtes responsable de quelque chose, vous devez le faire, artistiquement, de la manière dont vous avez envie. Il avait aussi une passion pour la beauté. Je pense que le monde peut être moche et horrible, donc pourquoi ne pas profiter des belles choses que ce soient des personnes ou d’un morceau de musique ?
Q : Enfin, avez-vous des conseils pour les jeunes aspirant à devenir acteur ?
R : C’est un milieu difficile. Il ne faut pas se décourager lorsque vous essuierez des rejets au début, vous devez persévérer. Soyez résistent.
Audrey Year 10